搜尋結果
minä perhonen. 2024 → Spring / Summer Collection each ＆ every. DESIGN = MEMORY Nationalmuseum Sweden’s museum of Art and Design. For overseas delivery with instruction in English.
- News
News - minä perhonen
- Kitchen
Kitchen - minä perhonen
- About
designer / founder. Born in 1967. Founded ...
- LIFE
LIFE - minä perhonen
- Fashion
Fashion - minä perhonen
- Exhibition
Exhibition - minä perhonen
- Category
Category - minä perhonen
- Textile Diary
Textile Diary - minä perhonen
- News
ファッションブランド「ミナ ペルホネン」公式サイト。 ＊かごには何も入っていません。
- 拍翼飛舞的霓裳
- 將恆久日常化為極致
- 《Tsuzuku》首次海外展
- 「流行」無法概括所有美好的事物
- 《Tsuzuku》展覽資訊
1995年的日本瀰漫著動蕩不安的氣氛，日本接連發生了許多社會案件，然而也有美好的事情同時發生，設計師皆川明在東京八王子成立了自己的品牌 minä，也正是 minä perhonen 的前身，並以「打造至少延續百年的品牌」想法，期望即使沒有了創始設計師品牌也能永續發展。品牌名則出於對芬蘭的喜愛，選用芬蘭語中的「minä（我）」「perhonen（蝴蝶）」兩字，除了與姓氏皆川 Minagawa 同音外，並放進對品牌的期望：「 我，代表了做服裝的是我，穿衣服的也是我；歸根究柢，時尚就是自我的展現，是服飾與心邂逅的地方。蝴蝶，是大自然中以花紋美麗著稱的生物，翅膀圖案千變萬化，美不勝收，與帶有豐富花紋的品牌特徵一致，且蝴蝶看似輕盈嬌小，卻能飛得極遠，就像我們把衣服傳遞給很多人一樣。」那份深厚的期待是希...
minä perhonen 的獨特來自於作為一個時尚品牌卻不把「流行」二字奉為圭梟，而是希望創造出貼近人們生活且風格獨具「特別的日常服」，將恆久日常的風格放大到極致，則來自設計師皆川明堅持使用自己設計的布料製作服飾，因此 minä perhonen 特別講究圖案樣式，從精緻的手工刺繡、原創印花再到特殊材質，並與日本各地職人合作，自1995年開始至今在官網上已累積將近330個圖案，最具代表的圖案則為2000年發表的「鈴鼓（タンバリン，tambourine）」，由25個形狀間隔不一的小圓點排列成一個大圓形，不完美的小點象徵了內在不同的個性，期望每一個人都能找到最適合展示 minä perhonen 的一面，看似簡潔的幾何圖案背後卻有著深刻難忘的含義。 因為設計的布料具有溫暖輕鬆的風格，獨有的圖案...
minä perhonen 為迎接2020年創立25週年策劃了《TSUZUKU（日語：つづく）》大型展覽，並於2019年在東京都現代美術館首次登場，展覽命題「TSUZUKU」有「延續」之意，同時也代表了連結、連續、攜手、循環等，象徵在人、事、物上共同產生的豐沛能量，內容展出25年來完整的設計歷程、經典布料的製作過程以及皆川明的手稿，在東京首展後即受到多方關注，緊接著於日本國內各地開展，如兵庫縣立美術館、福岡市美術館、青森縣立美術館，2022年10月首度移展至海外，並選在高雄市立美術館，讓台灣的觀眾也有機會近距離觀賞皆川明與 minä perhonen 精彩的創作歷程，是2022下半年最令人期待的展覽。
作為「一個至少可以持續100年的品牌」皆川明認為：「固然要遵循傳統，但也必須勇於改變，這兩者都會賦予品牌持續的力量。必須常常檢視 minä 的態度，確認是否正確。也要更致力於和技術好的工廠合作，做出品質更加、令人愛不釋手的服飾。品牌創立至今過了25年，卻沒有一件衣服看起來是過時的，也沒有一件衣服受到流行趨勢的影響。相信只要品質好，自然會有人繼承並讓它繼續成長。」今年 minä perhonen 迎來成立第27年，已來到「百年品牌」的四分之一時間點上，而「空」展區的時間軸則顯示停留在2095年，但或許那份「身著日常服飾帶來非日常的幸福」將透過展覽悄悄植入你我的日常生活，成為生命中雋永恆久的存在。
展期：2022.10.22 (六) —2023.02.19 (日)，每週一休館 地點：高雄市立美術館 104～105展覽室（高雄市鼓山區美術館路80號） 票價：展期全票NT280元 FB／IG 延伸閱讀 1. 台灣最美「光」景在這裡！高美館、花博竹跡館、合歡山暗空公園獲得2019光環境獎肯定 2. 2022台灣設計展盛大登場！港都高雄「設計中島」10大展覽，登船逛展、聲光酒吧匯聚創意能量 3. 路易威登《200個旅行箱 ; 200位夢想家》展覽巡迴全球，免費就能參觀 4. 「從莎士比亞到紅髮艾德」《時代的臉孔》展覽來台，奇美博物館引進2022必看夏日大展
- Sky Chen
由高美館與日本當代設計大師 皆川明 及他所創立之 minä perhonen 合作，繼2019年在東京都現代美術館重新開館舉辦的首展，接續巡迴日本兵庫縣立美術館、福岡市美術館及青森縣立美術館後，首次於海外推出品牌大型特展，展出經典布料、時裝、家飾等設計模型外，還有設計師的插畫手稿、設計原稿、錄像以及文獻檔案等近950件展品。 開幕首日就吸引眾多台灣品牌粉絲、時尚設計愛好者搶先觀展，展覽11月22日起至2023年2月19日於高美館104-105展覽室盛大展出。 高美館《TSUZUKU》展區之一〈森〉。 圖/高雄市立美術館提供.
2019年12月25日 · 首先是設計師皆川明創立25週年的日本時尚品牌 minä perhonen 大展，手繪線條作為基礎，日本傳統的手工與布料製作作為平台，生活中的日常風景為題，1995-2003之間名為 minä ，之後改名為 minä perhonen 的品牌，有衣服、布料、配件、家具，這次展出也公布了空間與住屋的概念設計。 (mina是芬蘭語的「我」，perhonen是蝴蝶） 入口一字列開25年來自己開布創造的歷史在目，許多穿著衣服前來的女孩兒們，入口就已經逗留到眼眶紅。 photo by Jil Wu.
designer / founder. Born in 1967. Founded ‘minä’ in 1995 prior to “minä perhonen”. With a focus on textile design, based primarily on hand-drawn patterns, Minagawa engages in design activities that truly integrate into daily life, such as garment making, furniture and tableware designs, and spatial direction of stores and accommodations.
2023年1月18日 · 為了讓北部民眾也能感受 minä perhonen 的設計精神，高雄美術館、台新銀行文化藝術基金會特別規劃台北《美好生活設計者—つづく經典串連》，以8 件經典布料串起幸福能量，展現品牌 minä perhonen 的核心理念！ 即日起至 2 月 18 日於台北仁愛圓環的「台新金控總部」一樓大廳展出，免費開放入場。
