雷射近視 大學眼科 相關
廣告使用德國蔡司新型全飛秒雷射設備，單眼只要10秒，近視散光一次掰掰，恢復期短，安全大躍進! 微創0.2-0.4公分小截口，減少80%角膜表面切口，有效提高手術精確度與術後視力品質，歡迎諮詢
- 白內障治療
眼前永遠一片霧氣，怎樣都看不穿？
全新白內障飛秒雷射，世界清晰好亮眼
- FS-LASIK 飛秒準分子雷射
世界級技術，迅速製作高品質角膜瓣
恢復快，隔天大多正常作息，立即諮詢
- 近視雷射 精雕7次元+
不戴鏡 大自由 擁抱清晰好視力
精準矯正 快速恢復 滿意度達99%
- SMILE全飛秒近視雷射
高精準、低能量的飛秒雷射
微創截口，降低術後乾眼更舒適！
- 白內障治療
搜尋結果
- 報導者 The Reporter. 真的假的？ 雷射筆發明和愛因斯坦有關？ 8月初， 香港浸信大學學生購買10隻觀星用的雷射筆，被香港警方逮捕 ，引起反送中運動又一波爭議，更讓「雷射筆」突然備受關注。 雷射光對人體有殺傷力嗎？ 又是誰發現與證實了雷射光？ 讓我們從科學專業的角度來了解這道「20世紀最重要的一道光」。 從人造紅寶石獲得人類第一束雷射. 最早提出「雷射光」概念的人是大名鼎鼎的 愛因斯坦（Albert Einstein） ，他在論文中已經預測了「受激放射光」（Stimulated emission）的特性，只是當時技術仍不足以在實驗室中證實。
2023年6月5日 · 全台灣最繁華的台北市信義商圈，一群觀眾搭著彼此肩膀，手持白手杖，在影廳外排隊等待入場，興奮討論觀影經驗。 他們是熱愛電影的視障者，用耳朵「聽」過無數電影。 去年（2022）11月4日起，國片 《罪後真相》 成為台灣第一部搭配口述影像服務首映的電影，首週全台共有53場「明盲共融」場次。 今年春季檔期上映的《本日公休》、 《黑的教育》 也推出口述影像版。 過去，視障者只能在特映會、影展，晚了視力正常的「明眼人」好幾年，才得以「聽」一場電影；如今全台有8間戲院已更新設備，包含光點華山電影院、威秀影城等，只要該片提供口述影像服務，聽障者不必預約或額外付費，即可向櫃檯借用專門設備。 對先天全盲的視障者楊聖弘而言，這一刻，他等了25年。 15年前，那場用口述影像聽見的《海角七號》
2018年11月30日 · HIV帶原者阿耀（化名）甚至被「眼科」拒診過，而他對於生活中必須不斷花力氣去維護自己的權益，感到相當疲憊，「作為一個社會運動者，我應該要跟他爭執，可是作為一個人，我生氣我要花很多時間成本和情緒成本回應。Fight（戰鬥）是需要成本的。
2023年3月22日 · 」《報導者》日前專訪日本京都大學iPS細胞研究所（CiRA）教授藤田美佐緒、國立癌症研究中心生命倫理部教授一家綱邦，以及東京學藝大學社會學系副教授佐藤雄一郎，發現日本將再生醫療立法9年後，過於側重臨床治療，研究卻付之闕如；而臨床治療把關與
- 影像載體的探討：後設攝影
- 雜訊的流變狀態
- 量子力學的革命：隨機、不穩定、不確定
- 波與粒子的互補運作
- 個人與集體的記憶政治
- 小結：形式化的危險與抵抗的可能
一般來說，我們在看照片時通常會穿透照片，看到照片中的內容（比方說自己的自拍、美麗風景等等之類），然而李浩卻對這種「透明性」質疑，他更多是將照片回返到自身的物質性載體。因此，我們看到的不再是關於「照片的內容」，而是「照片的照片」，也可說是「後設攝影」。 那麼，這種「後設攝影」的行為又要如何發生？李浩透過有如前作《重複的機制》的強迫症方法，不斷的透過各種重複的儀式行為（有如強迫症般），激進的逼顯攝影的載體。比方說，在螢幕拍攝照片後上傳雲端（轉換螢幕載體後）再次拍攝螢幕、影印機重複掃描同一張照片、以及用手持掃描機掃螢幕等等，都是讓攝影不斷地回返到它自身的「媒介」狀態。
在我看來，這些雜訊很大程度干擾了我們對照片的「同一想像」──我們總是理所當然的認為照片應該如何再現現實的制約想像；這些雜質逼顯出照片最激進的「本體」。而這種本體也非某種固定不變的同一本體，而是透過隨機的方式不斷跳耀、閃爍、互相碰撞的「流變本體」。
說到「本體」，物理學背景的李浩，也透過量子力學作為《我看見我讓我看見他》的基礎，進而跨越「攝影／藝術／科學」之間涇渭分明的界線，並在「中間」不斷擺盪。值得一提的是，當我們聽到量子力學時，總是很容易跟某種宗教、故弄玄虛、談神祕的精神狀態等等搞混。然而，李浩卻是以「硬科學」的方式來談世界的樣貌，而非上述提到的那種玄虛狀態。但，也是因為「硬科學」加深了觀者理解作品的門檻。假若我們沒有量子力學的先備知識，單純直觀看李浩作品也會少了一些概念上的振盪。
關於波跟粒子，我們也能在李浩的照片中看到大量的這「兩種狀態」。比方說前述的山海風景瀰漫的高ISO粒子，經過手持掃描機掃描螢幕後的波浪模糊、不斷重複影印老照片（粒子）的凹折狀（波型）等。在在的呼應了上述的狀態，而我們也不能單純分開看這些照片，而得將它們合併共存觀看。 有趣的是，李浩也在展場重演了雙狹縫實驗。在波的部分，他在展場中做了「投影片、實驗水槽等疊加」的實驗裝置。在當中他透過震動儀來讓水波不斷震動，並投射出水波震動的畫面，重疊在老照片以及幻燈片的照片上。關於粒子的部分，他則是透過單束雷射光直射展場，而我們仔細觀看的話，也能看到在雷射光中散布的空間粒子（灰塵等）。上述種種複雜的實驗又或是李浩作品的狀態，都讓我們意識到世界是透過「粒子與波的基本元素組成」。
儘管「唯物的世界」是由波跟粒子所交織而成。但李浩也同時考慮「意識的問題」，又或說是關於我們「記憶的問題」。這同時回返到他個人的家庭老照片，然而他卻不正面展示這些照片，而是讓我們看到照片的背面，於是觀者只能看到這些照片的背面痕跡，而無法直接看到這些照片（有趣的是展場中那張模糊又波狀的家庭老照片也是不清不楚）。 這些老照片也讓人想到集體與個人記憶之間的關係。到底什麼是照片？照片能被更改嗎？更改後的記憶還是真實的嗎（有如電影《銀翼殺手》對記憶的提問）？我們的集體記憶是如何被權力所控制？ 在我看來，我們的記憶並非連續的線性結構；而是碎裂、片段、充滿隨機性的交織。而這種隨機性，也跳脫了權力者的掌控（他們往往希望歷史或記憶是單一的宏大敘事），打開了另一種未被安排好的全新可能。換句話說，李浩作品當中的隨機...
李浩這次的展覽，乍看下有許多「山與海的日常環境」跟「個人／集體記憶的辯證」，他的操作手段則是透過不斷的「重複儀式」，實驗性的逼顯「影像的物質載體」，進而對照片的透明性提問。當然，最後環扣一切的最基礎理論是量子力學。 然而，過多與複雜的探討讓展覽過於發散，假如我們不了解上述的複雜內容，那麼照片也很容易停在「絢麗吸睛的實驗形式」。那麼，我們要如何逃逸這種形式主義的可能呢？ 在我看來，我們與其注意影像的形式，不如考慮這些影像如何對我們產生作用，又或是這些影像的運作方式（李浩儀式般的重複與差異）。而作品所提供的多種疊加現實的可能性，也逃離了固化形式的想像侷限。比方說，放在展場最後的錄像裝置，則是透過鏡淵反覆映射的方式，快速折射出整個展覽的影像作品，並配合人類第一次用電腦模擬出人聲演唱的〈Daisy ...
2021年10月16日 · 那是在2020年的3月2日。 在同個月月底，薩摩斯（Samos）島和列斯伏斯（Lesbos）島因為COVID-19而實施封城，然而本已骯髒、如中世紀般且 幾乎沒有任何清潔用水、電力和醫療服務的環境條件 ，並沒有得到改善。 尋求庇護者在這些島上的營地中被嚴格封鎖了5個多月，他們在緊急精神健康危機中倖存了下來。 馬格蘭通訊社攝影師恩利．卡納伊（Enri Canaj）一直在記錄希臘群島難民和移民的情況，目睹他們在難民營中生活的惡化： 接著在9月8日和9日，大火席捲了萊斯沃斯島上的莫里亞（Moria）難民營，這是歐洲同類型難民營中規模最大的，使13,000名移民和難民無處可避。
2024年1月29日 · 從重症研究到全民基因蒐集：商業與公益界線上的第二波精準醫療「國際賽」. 台灣以「精準醫療計畫」（TPMI）加入精準醫療的醫學科技競賽，遭遇的困境與國際借鏡為何？. （攝影／Phanie via AFP／VOISIN）. Genomics England在2022年舉辦的研究高峰會上，計畫執行長Chris ...
