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2022年3月8日 · 添翼月刊NO.57 用幽默為音樂增添想像空間 專訪〈勵志論〉MV導演：謝乾乾. 還記得盧廣仲〈勵志論〉MV 衰到沒有極限的故事劇情嗎？. 除了再次展現演技天分外，開場被機車撞倒的那一幕，竟是導演突發奇想的創意，甚至肇事者還是他本人！. 身為首位敢騎車直接 ...
2015年8月31日 · Waa天真又細心. 剛和添翼一起以waa魏如萱「在不確定的世界裡」MV拿下第26屆金曲獎最佳音樂錄影帶獎，中平導演回憶起第一次跟waa開mv會議時，在講解完腳本後waa就開始跟他天南地北閒話家常，一開始他想怎麼都沒有提出問題呢？ 後來工作時，才發現waa已經將腳本完全吸收，並且自己多做了許多練習。 「跟一般唱片公司在討論的階段時，會非常用力討論哪些事情要做與不做的習慣很不一樣。 在跟waa拍攝「在不確定的世界裡」mv時，剛開始中平導演覺得她在片場就是一個小女孩，一直和化妝師討論要把不同飾品放在指甲上，非常的活潑開心。 但後來發現waa可以一心二用，因為他們在旁邊對拍片的解說她都可以快速地理解，「等到下一顆鏡頭要拍攝時，她可以馬上清楚地演繹出來，這是我覺得添翼藝人跟其他藝人的最大差別。
01 時間的歌 Song of Transience. 「時間有感性跟理性的部份，對我來說。 如果以計算的工具來說，它就是一個理性的存在。 但如果被我們感知的話，它就會開始變形。 很像是一個寫東西的主題，它可能會被拉長，如果它變成回憶的話，它可能就會重覆。 它也可能扭曲，或是它根本不是以想像的方式存在，非線性的存在。 聽過一種說法，過去、現在、未來是同時進行的，可能我們以為的未來早就發生了，這很有趣，也是我這十年來一直想寫的主題。 而這首歌比較像是整張專輯裡面的一個序。 02 漣漪 ripple. 「這首歌在說一滴雨掉落在一座安靜的湖泊，就是像一個故事大綱。 而這中間發生了什麼事情，我就用電吉他和非洲鼓進行對話，讓聽的人知道原來這麼簡單的直線型運動，最後造成多少人無法預期的效應。
2016年4月30日 · 直觀是做影像的中心原則. 多多導演說，從事影像的中心原則就是直觀，直觀就是腦海中第一時間浮現的畫面，然後你必. 須往自己腦裡去探索為什麼會有出現這個東西，去思考創造接下的發展，讓故事可以有趣。 通常腦袋浮現出的影像，可能是你以前的經歷、曾經看過的東西，影像一定是從你最熟悉的元. 素、最有感覺的地方開始進行，但他提醒，創作容易陷入一種「耽溺」的狀態，如果接不上外. 界的軌道，作品就會變得很小眾，甚至只有你自己才懂。 所以更重要的是，直觀產生後，中間. 必須透過很精密的去計算，把每種元素、每個感覺都考慮進去，抓到一個平衡點，才能創造出. 富特殊性又有共鳴.
2017年12月29日 · 電影版取名《花甲大人轉男孩》，想傳達的是，當大人固然重要，但偶爾要回頭看看我們的小時候，尋回迷失初心，或許才是你面對困難的最佳解法。 電影中安排了一個「魔幻」的驚喜，不同於電視劇的基調，期待大家在觀影後，也能回頭審視自己的人生，反問自己最想要的是什麼，「如果有機會可以改變，你會選擇改變什麼？ 延續電視劇傳遞「家」的重要，特別選在農曆新年推出電影，瞿導認為每一年春節都該有賀歲電影，讓一家人在開心笑鬧之餘，在飯桌上還能有共同的話題，「看完之後你會覺得大家能一起過年真好！ 」無論每個家庭正在經歷的是什麼，無論我們帶著什麼樣的自己回到家裡，無論是開心或不開心，家就是如此地真實，這就是我們的家。
2022年12月9日 · 8000元的攝影實驗. 黃俊團今年上半年社群發起一場「8000 元拍攝」瘋狂企劃，所有主題案子通通均一現金價 8000 元，結果吸引不少人詢問，短短一個月共拍攝 15 組，也認識到從未接觸過的類型，他笑說：「我好像在做一場社會實驗！ 關於「8000 元拍攝」的由來，主要受疫情影響案量銳減，加上市場上也漸漸出現許多風格相似的攝影師，於是黃俊團決定「放掉原則」，用價格把內容簡化，但攝影風格不變，看會接到哪些有趣案子，也從中認識新朋友。
2022年8月2日 · 關於自己的影像之路. 大學唸政大廣告系的劉明群，從學生時期就開始對創作產生興趣，然而學校所學的知識，與自己的志趣似乎不大相符，因此大三便對未來產生迷惘、焦慮，加上自認無法當上班族，也不確定能從事什麼工作，於是喜愛平面攝影、插畫的他，積極嘗試各種比賽，就此踏上創作道路，不過真正從事影像之路，其實是范曉萱 MV 開始。 2004 年，范曉萱正好在進行新銳 MV 導演徵選活動，劉明群得知此機會，也報名參賽，選擇以媒體動畫方式呈現獲得青睞，成功贏得第一名，他說：「當時得知獲獎覺得很不真實，單純僅以朋友照片加上黑白線條設計，所以能得到肯定，現在回想非常感激也很難忘。 蘇打綠開啟導演之路. 因為范曉萱 MV 徵選初試啼聲的成功，讓劉明群踏入影像創作之路，首支正式影像作品即是蘇打綠的〈頻率〉。
