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  1. 2021年11月15日 · 2021-11-15・ 新歌. 復古新靈魂LEE新曲〈荒島〉MV致敬電影奪魂鋸 女主角作勢生吃眼球畫面驚人. 環球音樂旗下新銳創作歌手「黑魂教主」LEE 推出最新單曲〈荒島〉,MV 致敬他最愛的電影《奪魂鋸》、《隔離島》,LEE 被綁上刑具、裝上「機械義肢」,拿刀切生肉、女主角甚至差點生吃眼球,透過獵奇影像,深入探索戀愛中的暗黑心理。 LEE 透露,〈荒島〉其實是一首在海上寫出來的歌:「疫情前我和家人去旅遊,坐郵輪移動的過程中,有很長的時間都是在船上,等待從 A 到 B 地,我常常待在甲板上看海,突然就產生了〈荒島〉的靈感。 」〈荒島〉MV 敘述一對男女間拉鋸的關係,初始男主角看似控制了女主角,殊不知最後劇情反轉,男主角發現自己才是那個被控制、被監禁的對象。

  2. 2023年6月13日 · 2022 年新加坡最受歡迎樂團 brb.,日前與 KIRE 共同唱作雙語單曲〈sharp knife〉,並讚 KIRE 是「brb. 的第四位成員」,雙方在這首歌裡放入彼此的感情觀,認為「愛情要循序漸進,不要一下愛的太深,要保持頭腦清晰」。閱讀全文 "新加坡樂團brb.與KIRE合作〈sharp knife〉 預告將與更多台灣歌手合作"

    • StreetVoice 實戰體驗
    • 獨立接案啟蒙
    • 帥,現場就是要帥!
    • 演出是樂團生命的一部分
    • Pre-Production 的重要性
    • 經營樂團的職業心態

    他們清楚記得,到職後的第一場工作便是隔一週的 The Next Big Thing 見證大團,因為前一位同事離職匆促、交接不全,搞得大家手忙腳亂。 從實戰現場練兵是兩人的日常。2010 年,StreetVoice 嘗試發展各項新計劃,除大團外,劉柏君的專案工作還包括「StreetVoice 選集系列」。她回憶當時的自己是「蠻 old school 地接觸到類唱片公司的做事方式」——與同事合作聽大量的 demo、邀團錄音,從封面設計到實體鋪貨,自己一間一間咖啡廳、獨立書店打電話談合作與寄貨。 選集系列之後是前進校園的「搖滾巴士」及「大登陸」。前者為租借舞台車,帶著 StreetVoice 的推薦樂團進入校園座談,並與在校的兩組樂團共演;而後者則欲延續選集效應,透過楊乃文、熱狗、張震嶽等知名樂人...

    「我們 2013 年存到錢去 Fuji Rock。我去看了 Nine Inch Nails。我在第一排看完之後,內心就決定這輩子一定要做出這麼屌的 show。」深受震撼的聞理回台後,便積極邀請身邊的友團合作。2014 年,他的第一場製作案便是棋盤上的空格在 The Wall 的發片場,用上三層投影紗:「現在想起來,幹,那時候做得超爛,爛到爆(沒事先想好燈光設計)。但看照片會覺得蠻酷的啦,是一個巧思。」 想想也不過是五、六年前的事,聞理表示,當時根本沒有人在演出製作上會優先想到獨立音樂,更何況是棋盤上的空格這樣偏鋒的電子風格。可正是自己很單純地和一群朋友們搶先實作,自己才會繼續待在這行。 2015 年,劉柏君隨聞理一同做了三場樂團演出,包括:血肉果汁機的建功蓋廟、隨性十週年、非人物種發片場。聞...

    「她(劉柏君)對於情感的掌握比我強太多,我最不擅長的部分就是這個。」工程作風強勢的聞理直言:「對我來說,我要做的演出比較重視聽覺跟視覺的享受——爽、刺激、大塊、秀感強烈,但這樣就會比較挑曲風、挑藝人。」 與音樂人合作,他習慣先問對方,「晚上睡覺前,你閉上眼睛想到自己在台上的畫面到底是什麼?你想要呈現給觀眾的到底是什麼?或是你有沒有什麼你非常喜歡的演出片段?」所謂的演唱會製作,正是把這些或抽象或具體的描繪整合成舞台現實,「我也遇過沒什麼想法的,畢竟我還是會把自己定位在比較輔助演出者的角色。如果沒有想法,那完全按照我設計的內容呈現出來的,真的會是對方喜歡的嗎?」 2019 年,他參與了 ØZI、茄子蛋、9m88 的專場,以及落日飛車的世界巡迴。以 ØZI 為例,因為他的廠牌夥伴、製作人米奇林與剃...

    和聞理類似,劉柏君與音樂人合作,也會先問對方聊想傳達什麼事情,只不過,「那想要傳達的事情,不只是你在舞台上看起來要怎麼樣。我會問的是,你們現階段這個樂團要達到的目標是什麼?你們想要呈現給觀眾的感覺是怎樣的一個樂團?」 辦這場演出,是寧可賠一點錢做火力展示?還是想要節省預算,以賺錢為目標?先釐清目的、達成共識,才知道怎麼執行這場演出。她認為,演出是樂團生命的一部分,而不只是一天發生的事情,全局思考才能讓演出效果發揮到最大:「我覺得我的強項是在怎麼去整合 A&R 跟企劃面向在演出的概念裡面,更好的狀態是在演出前期的企劃,包含海報一出來的感覺跟現場有沒有 match,也是我會在意的事,而不是網路上歸網路上。」 她以大象體操在 2019 年的專輯《水底》台灣巡迴為例。前期溝通時,大象體操就告訴她,他...

    在這個藝人自己 A&R 自己、經營自媒體的時代,兩人皆認為「藝人知道自己要什麼」非常重要。劉柏君說,作為演唱會製作,當然可以幫你想出很多又酷又炫的現場花招,然而,「你沒有去想過這個演出在你整個樂團生命的角色是什麼的話,其實就會變成一個斷掉的鏈。」 她認為理想狀態是,獨立樂人發片從收歌、企劃階段就找演出製作團隊加入討論,讓創作的核心概念可以從錄音到現場一貫表現出來:「你有一個這樣的製作核心,才能對應到你每一件做的事是否合理。」 聞理附議:「就因為是獨立樂團,所以會更好 make sense 這件事情,因為彈性比較大,沒有那麼多包袱跟大公司的枷鎖,比較願意相信我們。這就是 pre-production。我以技術面來說,如果 pre-production 我們都可以進去的時候,我們等於是多了更長的...

    去年開始隨落日飛車跑美國巡迴,聞理也接觸了不少美國的獨立音樂人,切身認識到世界級的競爭門檻。以近年頗受矚目的加州唱作人 Cuco 為例,「他是個 21 歲的宅宅,他說他小時候也有聽飛車,邊聊手機邊放他的 demo,那個 demo 大概 100 首,都他自己弄,完整性還很高。」 這樣的音樂人在美國到處都是,讓他不禁想反省台灣樂團的專業意識之不足:「這次專訪我最想講的問題就是職業心態。這兩三年大家才漸漸意識到,玩團可以賺錢,可以是一個工作,可是在我的觀察中,有很多人完全沒有做到心態上要把這件事情當職業⋯⋯很多團都在這個階段卡住。」 玩樂團起步並不難,初衷或許只是想耍帥,但當你想以此為業,開始賺到錢、要賺錢時,恐怕會自己發現要負的責任比一般上班族多太多。回頭談談演唱會製作本業的心態與功課,聞理也引...

  3. 2018年4月18日 · 據統計,台灣目前發行的嘻哈饒舌專輯超過兩百五十張,歌手們的創作全然展露出與其他國家不同的嘻哈文化和與思想。 所展出的一百張專輯象徵的意義,包含了台灣嘻哈音樂派系風格的成立與定位、反映當代社會光景、融合台灣特色文化,和揭露了核心廠牌代表藝人。 每張專輯背後都具備獨一無二的時代故事。 而我們也企圖透過這次的展覽,為生根發芽多年的中文饒舌留下紀錄。 擔任開幕會上的致詞嘉賓倪重華,號稱「搖滾教父」,於八 、九 年代創辦《真言社》,成功打造出林強、伍佰、張震嶽等搖滾巨星,可算是業界的大前輩。 他進一步回應道:「我跟迪拉認識很久。 2015 年受邀參加饒舌女歌手 Miss Ko(葛仲珊)的演唱會時,就曾跟迪拉說嘻哈音樂將成為主流。

  4. 2021年11月1日 · 2021-11-01・ 新歌. 雷擎、丁佳慧、凌元耕合組Alpha Child 發布第一首單曲〈Folding愛〉. 預告年底將發行首張專輯的雷擎,近日與問題總部主唱丁佳慧、我是機車少女首腦凌元耕,共組新團體 Alpha Child,並在 11 月 1 日發行第一首作品〈Folding愛〉。 像是另類流行 R&B 的 cypher 作,他們平均分享了彼此最好的聲音,凝結成一首四分鐘的迷人時刻。 挾著去年發行專輯《User Guide: I》的氣勢,問題總部的團員們在今年各自推出了新的作品;我是機車少女也端出了迷你專輯《25》,以及在玉成戲院精彩的 live session。

  5. 2015年6月26日 · 如果你看到標題已瘋狂,快確認一下山海屯的票買了沒?這可是美國天團林普巴茲提特(Limp Bizkit)首度登台開唱,絕無僅有的難得機會! 被國際媒體稱為「亞洲最具指標性的國際音樂盛會之一」,山海屯音樂節今年(2015)舉辦至第二屆,年輕輕輕閱讀全文 "山海屯音樂節竟然邀請到 Limp Bizkit!?我 ...

  6. 2014年9月23日 · 江力平,職業樂手,德國知名貝斯品牌 Warwick 台灣區代言人,濁水溪公社、蕭賀碩與冷笑話、Huh?蛤樂團的貝斯手,也曾與多位知名藝人在錄音室及現場合作;並擔任多位國際知名樂手來台時的口譯人員,也翻譯過 Janis Joplin 的自傳。閱讀全文 "樂手研究室:專訪濁水溪公社貝斯手 江力平"

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