搜尋結果
2022年7月15日 · 《分手的決心》用細膩的線索與隱密的情感，刻畫警察和嫌犯一來一往，微妙而緊張的關係：從一開始相互試探，到曖昧日漸升溫，善惡價值界線模糊，追查命案的人成了當局者，被窺視的人也動了情。 朴贊郁説《分手的決心》是一部給成年人的電影，「想拍一部經歷過人生的人才能理解的愛情故事。 本片最大亮點，是朴贊郁花俏的電影語言，無論是構圖鏡頭或轉場調度，每格畫面都像一幅精工雕琢、帶點惡趣味的畫作。 美術充滿巧思，連布景也有戲，例如瑞萊家中波浪圖樣的壁紙，既像山崖又像海浪，巧妙反映了電影始於山、終於海的命題。 廣告. 《分手的決心》沒有朴贊郁過往作品的情慾暴力重口味或複雜大逆轉，他化繁為簡，優雅詩意地佈下線索，等待觀眾抽絲剝繭，推敲這場懸案般的禁忌之戀，究竟如何開始、又走向何方。 （7月15日上映） 延伸閱讀.
- 崩毀與重建
- 窺視的迴圈
- 把手機丟到大海深處
- 危險異質的曖昧關係
- 一方毀滅、一方重生的愛
- 成為你永遠的未解之謎
然而，事實上，為了談「崩毀」與「重建」，朴贊郁也確實將片子拆解為上下兩半部分，前半段的敘事線在13個月前的釜山，就涉及「崩毀」；後半段的主軸則在13個月後的梨浦，則試圖「重建」。 朴贊郁對於角色的身份設定是聰明的，「警探與疑犯」在普世框架之中，本身就存在拉扯表面張力的異質性，朴贊郁在這樣的敵對關係中，精準地找到切角，進一步往下探問愛情的可能性、摸索人類的複雜性。 在敘事前半段，朴贊郁大量使用分割畫面、快速剪輯、對位熔接、跳接等技法效果，藉此影像語言混淆了觀眾對於時間邏輯、場域空間的確切認知感。而這樣的混淆是重要的，朴贊郁試圖模糊觀眾對於「現實／想像／夢境」此三層象限的理解，進而打破朴海日與湯唯的身份對立——「警探與疑犯」。 而在「警探與疑犯」看似簡單二分法的對立之下，朴贊郁又特意將朴海日與湯...
窺視、窺視、窺視，窺視這個動作幾乎成為《分手的決心》中最值得注意，且必須強調的動作，朴贊郁前半段在各式目眩迷離的剪接技法當中，要做的是緊扣「窺視」母題，成功擾亂了時空之後，在這種窺視之下，朴海日的觀點鏡頭（POV Shot）是顯而易見的重要筆觸，因為朴贊郁要讓窺探「慾望」的凝視，能夠被真正圈畫出來。 換句話說，在朴海日偷窺湯唯的觀點當中，女性成為了男性凝視慾望客體的「想像」，而朴贊郁要朴海日做的，不僅僅是偷窺者，更要讓朴海日打破疆界，在虛構與現實中，帶著觀眾「親自」走進湯唯的宅內。 在此，湯唯真正成為對立於朴海日的慾望，而現實／想像／夢境的混淆，以及慾望的姿態現形，就成為警探與疑犯這場「貓捉老鼠」的曖昧之處，之後，警探與疑犯的對立關係才能在界線破除之際，逐步產生情愫。 而透過觀看與被觀看，朴...
至於影像前半段刻意出現玩弄烏鴉的調皮黑貓，則成了朴贊郁遙相致敬希區考克在其中的變異體，得以讓湯唯的「巧手」盜走朴海日的「心」，進而在曖昧不清的中文與韓文間擺盪，朴海日與湯唯的鴻溝也體現在「語言」的差異（需手機才能轉譯），就此成了國族／慾望朦朧不清的「迷霧世界」。 然而，朴贊郁在片子前半段，精心雕琢出剪不斷、理還亂的這段關係，最終消逝在朴海日說的這句話：「把手機丟到大海的深處裡」，這句話成為朴海日試圖煙滅殺人證據、庇護湯唯的精神體現，而「警探庇護疑犯」，這件事儼然大肆破壞兩者從根本對立的核心，更讓朴海日毀滅了己身作為警探的尊嚴。 更重要的是，湯唯是殺手兇手的「事實」，摧毀了建立在警探與嫌犯之間的「曖昧」，亦即——對於朴海日而言，此刻完全喪失湯唯是局外人的可能性，而因愛情產生庇護湯唯的動機中，朴...
13個月後的地點場域，從釜山物換星移至梨浦，而朴贊郁在此也重新鋪埋了第二具屍體，換言之，《分手的決心》出現了兩次死亡、兩起懸案；前半段的死亡在直上高聳入雲的峭壁懸崖，後半段則轉化至下探波濤洶湧的海浪暗潮，朴贊郁以場域的轉換暗示事態的蜿蜒曲折，以及鋪張在表面下的敘事流動。 對於崩毀的朴海日，朴贊郁在重建的過程中，仍需安排湯唯的現形。雙方重逢時，湯唯對著朴海日說，「看見我讓你有了重新活著的感覺嗎？」透過這句對白與第二起懸案，朴贊郁成功召喚「警探與疑犯」在身份上的對立，藉此展延出舊情與新生。 而朴海日就再度於湯唯（疑犯）的異質中，窺見了活著的自己，這是朴海日身份的本能。也就是說，湯唯的出現，復活了「警探與疑犯」的對立，而崩毀的朴海日，才有機會進行自我身份上的重建，或說——曖昧的敵我關係。 對此，朴...
而「警探與疑犯」的身份在片中後半段重新出現，並不代表得以就此修復朴海日，對於影像後半段的真正懸念是——真正的重建從何而來？在此，朴贊郁給出的答案是「愛」，且同樣使用了手機。 上述提及，「把手機丟到大海的深處裡」這句話是朴海日對湯唯的愛，進而展現自我毀滅的「決心」；而故事尾聲，湯唯則將手機奉還於朴海日，對湯唯而言，此舉便是獻出自己（找回殺人事實），試圖讓朴海日作為警探／自我的魂魄重生。 從手機的轉讓過程（手機是兩人轉譯的工具，也是殺人的證據），觀眾得以知曉，在朴海日與湯唯之間，皆毀滅了自我才得以看見「愛」，並得以真正重生。 朴海日拋棄警探身份，用自我的毀滅保護湯唯，讓湯唯重生；湯唯則將殺人證據還給朴海日，用自我的刑責死亡喚回朴海日的尊嚴，讓朴海日重生——儘管最終這段關係註定走向分離與消逝，但這...
至於朴贊郁在《分手的決心》之中，將畫面的每分每秒塞滿了細節，透過百花齊放的剪接技巧以及教科書式的鏡頭構圖設計，詭譎多變地讓湯唯與朴海日從平行線的兩端，在異質性中緩緩走向麻花繩般的命運交織，這是朴贊郁的精心佈局，也是朴贊郁在犯罪底下埋藏的壞浪漫。 最終，都說了湯唯挪用自我的死亡，換回朴海日的重建，因此，朴贊郁最終還要安排一場生死試煉，讓湯唯從山丘走向大海，曲折的迷宮難以尋見出口，在此成為了結尾地域性的符號表徵——「我要成為你永遠的未解之謎」。而湯唯將自身埋入沙中，在沙洞之中流向深不見底的大海，至此，湯唯對朴海日的愛便以濃烈的死亡形式，再現於銀幕。 而湯唯最後的死亡，讓這名永遠的神祕繆思，除了成為男性凝視慾望客體的想像之外，也從命運既定的軌跡擺渡之間，幻為一道永誌不渝的難解謎團——女性在此從男性...
2022年8月3日 · 無論是《我要復仇》、《原罪犯》與《親切的金子》的「復仇三部曲」，還是《饑渴誘罪》、《下女的誘惑》，韓國暗黑導演朴贊郁一直擅以獨特的簽名式暴力美學，在殘酷血腥的鏡頭下細膩地述說扭曲的愛恨、情慾和仇恨。 和他合作 18 年的御用編劇丁瑞慶接受文化者專訪，談新戲《分手的決心》，看她如何為湯唯度身訂造這個女角，也大談朴贊郁其人。 都說《分手的決心》的結構頗像希治閣的傑作《迷魂記》（Vertigo，1958），以一段沒有結果的迷戀開始，由充滿疑點的死亡案件揭開序幕，負責調查的刑警與死者妻子更展開一段疑幻疑真的曖昧關係，遊走不可逾越的界線。 當有婦之夫遇上弒夫的疑犯，這禁忌之戀是否能開花結果？ 湯唯飾演一位從中國偷渡韓國的神祕女子，演技精湛，而導演與編劇二人都是湯唯的影迷。
其他人也問了
朴贊郁如何破壞警探與疑犯之間的關係?
如何評估警隊的抱負?
朴敏英為何被檢方拘留起訴?
朴贊郁為何拍攝《分手的決心》?
儘管作品充滿暴力美學，但朴贊郁本人卻對人性充滿同情與關懷？ | Tatler Asia. 南韓導演朴贊郁以「復仇三部曲」等作品走紅全世界。 2022年，又以《分手的決心》拿下坎城影展最佳導演獎。 儘管作品常見到極致的暴力美學，但這是一種對角色展現的同情，是他個人獨有、用來表達對人性關懷的一種方式。
2022年7月18日 · 無需多做說明，朴贊郁能夠在分秒之間讓躲在望遠鏡後的海俊，瞬間移動到宋瑞萊面前觀察其生活細節或與之對話， 在《迷魂記》裡因為觀點鏡頭的距離而造成私家偵探對女主角的過度遐想，在《分手的決心》中卻成了太過靠近的想像距離，而陷入自以為了解彼此的誤會中。 「理性」與「感性」的互動. 《分手的決心》中契合的內容與形式，可說是朴贊郁生涯最成熟的一次表現，且沒有過去作品風格與技巧蓋過故事本身的問題。 不過這也不全然歸因於形式上的節制（畢竟還是很華麗），而在於鳥瞰鏡頭愛用者朴贊郁，過去總是以上帝視角調度著角色，儘管多數故事也採用主角的第一人稱，但朴贊郁總會透過故事結構的刻意鋪排，使得結尾的終極翻轉徹底改變角色與觀眾的認知，而刻劃出一個個身受命運擺佈、卻無法脫身的生命。
2022年7月26日 · 睽違大銀幕六年的韓國導演朴贊郁，以《分手的決心》（2022）奪得今年坎城影展最佳導演獎。 這距離他上次憑《蝙蝠：血色情慾》（2009，陸譯《蝙蝠》，港譯《飢渴誘罪》），在坎城拿下評審團獎，已經過去了十三年。
2022年7月15日 · 「黑」電影類型. 電影開場，聚焦在一名攀岩狂大叔被發現離奇陳屍壯觀的懸崖，而在調查事故或自殺之際， 湯唯飾演的中國妻子卻一點都不意外和感傷，朴海日飾演的警探發現死者的佔有欲極強，名字首字母縮寫刻在他所有的財物上，更甚至出現在被虐、且曾是中國非法偷渡客的妻子身上。 在審訊和徹夜監視過程中，湯唯與朴海日兩人漸生情素，而問題也很快浮現：這曖昧好感是真的嗎？ 還是一個黑寡婦的操縱伎倆？ 利用警探逃避殺夫之罪？ 湯唯雖沒有像當年在李安的《色，戒》中演出驚心動魄的皮肉戲，卻毫不費力地呈現出不幸女子的超凡魅力，內斂性感，堅強能幹，機智過人卻背負著難以啟齒的創傷。 希區考克黑電影中的惡女混搭韓式辛辣的愛情，令人著迷沈醉。 多元觀點 等你解鎖. 付費加入TNL+會員， 獨家評論分析、資訊圖表立刻看.
