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2018年3月1日 · 《摯愛無盡》並不複雜，僅聚焦在喬治生活中最關鍵的一天，短短24小時的人物穿梭卻交織出最紳士又極為美麗絕倫的故事。 這裡的美，除了那思念愛人的心美到令人足以心碎之餘，電影中每個過場、服裝和演員神情捕捉，都呈現地十分美輪美奐，流露滿滿Tom Ford「時尚本色」。 柯林佛斯含蓄內斂的演技呈現出外在壓抑內心澎派的喬治人物個性，而與之有精彩對手，扮演紅粉知己的影后茱莉安摩爾（Julianne Moore）則負責「狂放」部分，敢愛敢言性格搭配上貴氣十足的服裝扮相，也讓這位片中「異性戀」女性其鮮明形象得以跳脫出來。
- 好的聲音 勾勒出好的故事線條
- 高科技接軌國際 台灣後製實力勢不可擋
- 專業成熟的音效環境 全面建構台灣的聲音
- 從心感受 聽覺感官即是無限
《五月雪》是馬來西亞導演張吉安的第二部電影，從知名的「普長春班」粵劇戲班興衰，帶出馬來西亞華人最慘烈的一段種族衝突——發生在1969年的「五一三事件」。張吉安花了十年將收攏在歷史中的血淚傷痕挖掘出土，在受難者已無法為自己發聲的情況下，為他提供證言的倖存者大多數並未到過殺戮現場，而是躲在藏身處「聽」著飄盪在四周的呼救聲。 如果說「聽覺」是五一三歷史最重要的記憶感官，那該如何讓觀眾「聽見」死亡呢？在《五月雪》電影裡，杜篤之用「聲音」帶觀眾走入那個肅殺時代的氛圍之中——民眾倉皇逃逸，躲在戲棚裡的人，無法得知外界的情況，但紛沓的人聲、槍聲、尖叫聲、哭喊聲，彷彿未知的死亡正在步步逼近，短短幾分鐘內，刻畫了一個「聽覺級」的歷史事件，讓「聽見」比看見更恐怖！杜篤之透過層次分明的聲音處理，成功地將聽覺恐懼發...
2023年於金馬影展放映的《血色之路The Settlers》，即是由文策院促成、杜篤之團隊與智利導演菲利培加貝茲（Felipe GÁLVEZ）共同合作的成果。這部闡述20世紀初智利火地島原住民遭受西方征服者壓迫的真實歷史故事，由於拍攝時收音的條件欠佳，故必須在後期重新鋪上環境聲音和動作效果音，除了音效做得真實，有時還隨著圖騰祖靈的劇情進入魔幻寫實，整部片的後製精緻又巧妙。 拜數位科技進步之賜，「聲色盒子」所使用的Source Connect的技術，即使相隔兩地，只要透過杜比認證錄音室，彼此便能以優異的聲音品質同步混音，提供兩地的導演、演員或音效師即時連線，讓聲音製作得以突破地理侷限，開啟國際製作的可能性，完成許多跨國作品。算起來，從2023年到現在，在「聲色盒子」完成的電影，已經有五部分別...
除了國際合作，近年製作的《老狐狸》和《天橋上的魔術師》，不約而同重建80年代台灣的聲音，如消逝的平交道警示聲、柴油火車運轉聲、街頭攤販聲，試圖將老臺北的記憶和情感重新呈現給觀眾。其實，不止這兩部電影如此，幾乎只要劃時代的電影，都是一場聲音的搜集與重建，杜篤之一直致力搜集和整理各種音效資料，直接為台灣聲音的歷史，留下重要的紀錄。 台灣電影早期背景聲很少，只能做出生硬不真實的音效，很長一段時間，杜篤之只要出門就隨時隨地準備錄音，目的是要建立自己的聲音樣本資料，由他開始，為每部電影到處收音產生素材，讓台灣電影場景更立體生動。 隨著半世紀的電影製作，杜篤之逐漸建構了一個龐大的聲音資料庫，不僅包括臺灣本地的聲音，也透過各種國際合作，陸續搜集不同地區的聲音，他將這些聲音進行數位化處理，以便檢索和使用，逐...
對有志投身聲音設計的新一代創作者，杜篤之稱音效是敏感度的訓練，必須從生活記憶開始擴大聽覺的練習，他說：「想把聽覺感官打開，必須先把視覺關掉，閉上眼睛，你的聽覺就是無限，會有另一個世界。 」 動人的聲音設計，或許從頭到尾都來自「心」的感受與熱愛，這也是音效製作的不二心法。杜篤之最看重的特質，即是對電影由衷的細膩觀察，唯有熱愛影像、能敏銳察覺電影情感的人，方能做出動人作品，因為技術的東西可以教，但情感面的關懷，是根本從心散發出來的，這是音效設計的道路能走多遠的關鍵。 從國際名導到年輕新血，從設備技術到世界交流，我們這趟訪問看見杜篤之對台灣電影環境的付出不遺餘力，訪問的最後，好奇地問了杜篤之一個後設且充滿想像性的問題：「如果要幫『杜篤之』這部電影配上聲音，您想怎麼設計呢？」 杜篤之沉吟了一會兒，竟...
2014年8月12日 · 如果你走著走著掉進水溝裡摔死，就是喜劇。 」 此外，希區考克（1899-1980）不改他「恐怖大師」稱號，他說：「如果我把《灰姑娘》拍成電影，大家一定會開始尋找電影中哪裡會出現屍體。 」而「鬼才導演」昆汀‧塔倫提諾（1963-）也說：「我不認為自己需要為電影中的暴力解釋什麼。 」 本書藉著排列組合的編輯手法，創造出新的現實，如同電影一般，運用安排鏡頭順序的精心編排，讓每一則語錄以一種反映出電影特性的方式連結在一起。 在不 同世代的電影大師之觀點及對話，感受直接、幽默、犀利的精采對談，在字裡行間之中，持續探索電影及虛幻世界的真與實，激盪出更多豐富有趣的創意構想。 出版日期：2014-08-12. 作者：潔咪．湯普森．史登. 我要購買. 內容簡介. 目錄. 作者介紹 / 推薦.
金馬奇幻影展票券秒殺、影史首部「以觀眾為主角」拍攝的電影【超狂亨利】（Hardcore Henry）即將於5月27日全台瘋狂上映；不論是在城市高樓中瘋狂跑酷，還是與敵人近身肉搏、激烈槍戰，全片以第一人稱視角拍攝的電玩風格動作電影【超狂亨利】絕對帶給
2020年1月21日 · 走進其中就像是置身VVIP才能獨享的隱密包廂，擁有時髦休憩大廳與餐飲空間，讓影迷看電影前能品嚐到名廚豪華餐點，整體設計吐露出沉穩的東方美學，不同於過往影城風格，以更具人文氣息的觀影氛圍，打破大眾既定電影院的想像。
2020年12月3日 · 《魔法阿媽》畫面看似魔幻充滿鬼怪，實則笑中帶淚，觀眾彷彿和豆豆一同踏上蒐集阿媽三滴眼淚的旅程，並漸漸對阿媽產生了情感上的變化。 首度引進迪士尼卡通製作手法，堅持以台灣原創動畫闖出自己的路. 「決定要做動畫的時候，我們真的是不知道苦難之將至！ 」王小棣笑說。 《魔法阿媽》是台灣第一部以迪士尼卡通製作手法完成的台灣經典動畫電影，即以真人表演一遍、配音後才開始繪製動畫稿，且每幅畫面都以手工作成，在 80 年代的台灣非常罕見。
2023年2月23日 · 本片主要選在臺北縣瑞芳鎮（今新北市瑞芳區）金瓜石及九份取景，當地早期因金礦而興盛，掀起一陣淘金熱潮，繁盛景況維持約半世紀，但在1970年代開採殆盡後一度沒落。 曾為金都卻逐漸凋零的惆悵，加上總是陰雨綿綿的山城景觀，恰與《悲情城市》的淒美與悵然語境相符，片中場景與劇情一同勾勒出台灣人身在動盪的大時代下，悲情似乎不止於城市之中。 值得一提的是，電影上映後成功帶動金瓜石、九份的觀光熱潮，為地方帶來二次繁盛。 演員高捷和太保一踏進九份老街便回憶湧上，聊起當時拍攝故事仍記憶猶新。 03. 收穫國內外眾多獎項，鼓舞當代台灣電影創作者.
