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  1. 2023年4月18日 · 劇本範例怎麼寫? 其實台灣並沒有真正成熟的影視產業圈,所以劇本格式並沒有真正統一,比較像是一種「前輩傳下來的習慣」,所以不同圈子常有不同的劇本寫法(例如廣告圈、漫畫圈和電視電影圈的格式都不大一樣),與大陸或好萊塢的格式也不同,這裡介紹的,比較是盛行在台灣電視電影圈的寫法, 如果有業內的朋友有不同的劇本格式,歡迎提供參考。 劇本格式 分三個部分. 一般劇本主要分三個部分,場景標示、畫面說明和對白。 場景說明就是每一個場次開頭時,說明場景的時間地點,寫成「N. 內景/外景 地點 時間」。 「N.」指的是第幾場,每換一個時間地點就會換一場,在劇本中依順序12345678一路標示。 「內景/外景(擇一)」就是室內或室外。 「地點」指的就是什麼地方,教室、某某某的家、廚房、樓梯間、公園、路邊等等。

  2. 當然不是,很多人沒有基礎知識,常把劇本寫得像工作說明書或小說,歡迎參考下列文章,只要掌握了一些訣竅,就能寫出好的劇本格式,讓你的故事更容易被看見!

    • 默劇劇本怎麼寫1
    • 默劇劇本怎麼寫2
    • 默劇劇本怎麼寫3
    • 默劇劇本怎麼寫4
    • 故事大綱有很多種類
    • 故事大綱的規格
    • 故事大綱的架構

    因為名詞使用的不精準,只要是「沒寫成本格式的」、「比劇本短的」、「可以節省時間方便溝通的」,幾乎都有人把它叫故事大綱。這在編劇的角度是很無奈的,但事實如此,你會發現有時人們說故事大綱,是影片的劇情簡介,有時是極粗略的劇情線,有時是有頭有尾的故事敘述,有時是飽含細節,只差沒有對白的完整劇情。 當然人們也會用各種名詞試著去定義它們,例如梗概、短綱、大綱、長綱、細綱……但這些名詞並沒有清楚的定義,所以每個人的認知也不一樣,就呈現一個有說等於沒說的狀態。 延伸出來的結果,大家乾脆就用字數去確認,500字?1000字?3000字?10000字?要留意的是,重點不是「短綱是幾個字、幾個字叫長綱」,而是「幾個字需要工作到什麼程度」。 首先,一般說的故事大綱都是指有結局的。一般DVD或Netflix上面那...

    規格指的是要包含哪些東西,像充電器有沒有附電池、商品尺寸有多大等等。有人會問大綱要不要附角色說明,還是要附什麼別的? 很多製片在要求大綱時,其實也會要求角色小傳。但請不要真的傻傻給他寫了幾萬字的角色小傳,他們說的角色小傳,其實只是角色簡介,大略就是姓名、性別、職業、性格、特徵之類的東西,方便他們進行選角和提案(企劃書上都會有「擬邀演員」)。如果你對角色形象有一些想法,也可以在小傳上推薦相近形象的演員做為參考。(但請不要妄想真的會請到XD) 所以一般故事大綱大約的規格便是五至七名主要角色簡介+故事大綱。有些編劇還會再附上類型、關鍵字、短版梗概(宣傳語),好強調出故事的賣點。 這是一個很有趣的過程,因為我們想賣大綱給製片,製片想把大綱賣給誰?觀眾嗎?錯了,製片想把大綱賣給投資人。所有的市場分析、...

    架構是指大綱本身的規劃,很多人會問字數怎麼安排,開頭要怎麼寫什麼的。基本上這個也沒有什麼特別的規定,隨人喜愛,怎麼吸引人就怎麼寫。 為了第一時間吸引讀者的興趣,大綱大多是破題法居多。第一時間出手便是啟動點,給角色一個大麻煩,故事就順著開展下去。 有些人會找一些錦言佳句放在開頭做為引子,做一個氛圍。但氛圍做完就要回到上一個原則,儘快進入啟動點。大多數人的習慣都是先大量鋪陳角色,寫了三五百字才走到啟動點,這個方式在大綱上會顯得比較弱。 你可以試著把你寫好的大綱前面的鋪陳去掉,會發現很多時候沒有那些角色說明也可以看得懂故事,如果非要說明,可以考慮等到第二段或第三段再說,先抓住注意力為重。 在字數的安排上,如果你需要一個數字來建立安全感,就以三幕劇原則切成三分,長度是1:2:1。所以3000字的大綱...

  3. 其他人也問了

  4. edumovie-tfai.org.tw › storage › filesK ç;n¿n, ñ22

    認識默劇大師後,是否激發出你的小小表演慾望呢?讓我們以默劇的方式,演出生活中不同的情緒。1. 請跟隔壁同學兩兩練習,寫下喜、怒、哀、樂四 張字卡。2. 讓對方任意抽出1 張字卡,進行即席演出。3. 一次抽出2 張字卡,看看如何切換出有趣的表情 4.

  5. 2018年11月9日 · 這就找到了劇本跟劇場的新關係,以前劇本是演出為目的,導演和演員要全力去打造劇作家要他們建的城堡;但現在劇本變成一個開始的點,提供 ...

  6. 演出者基本不用 文字 語言,只以自己 身體 的 形體動作,表現出不同的 情緒 、 情節 與 故事。 在很多現代默劇表演中,演出者甚至不用任何 道具,能以動作讓觀眾感受幻想中的無形道具帶動情感。 有些默劇藝術家為令觀眾注意力集中在其身體而非面部表情,會戴上素白的面具演出。 70年開始,後現代默劇(post-modern mime)在表演時大多加入說唱、 道具 、 電腦 投影 等。 mime Pablo Zibes (http://www.pablo-zibes.de/ 頁面存檔備份,存於 網際網路檔案館) 起源. [編輯] 默劇的起源可追索至古 希臘 時期的 劇場 演出,其中一個稱為Pantomimus的戴上面具的角色會以 舞蹈 及形體動作介紹當天的劇目。 參見. [編輯] 啞劇.

  7. 劇本內容什麼該寫,什麼不該寫? 】 經常在劇本寫作上會遇到一個問題, 寫很多細節,會被說「寫太多、太囉唆」, 寫得很簡單,卻又被說「看不懂」, 到底怎麼去蕪存菁,什麼是蕪,什麼是菁?