《太陽的孩子》的故事是什麼? 相關
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- 長期關心台灣社會運動的鄭有傑導演，在歷經探討青少年成長議題的《他們在畢業的前一天爆炸》與嘲諷政治時局的《10+10-潛規則》之後，將紀錄片《海稻米的願望》改編成劇情片的《太陽的孩子》，片中取材近年社會事件：花蓮石梯坪水圳修復計畫、「封冰箱」抗議行動與農地變更商用等等，影片除帶出相關議題的討論外，也觸及偏鄉的教育、醫療等資源不足、青年人口外流、媒體亂象、粗糙且粗暴的觀光發展政策，以及背後官商勾結之隱憂，試圖以通俗情節發展，重新招喚人對故土的情感，並再度省思原住民自我認同問題。
edumovie-tfai.org.tw/article/content/306
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《太陽的孩子》的故事是什麼?
《太陽的孩子》講述了什麼議題?
《太陽的孩子》如何針貶現實?
太陽是如何形成的?
2015年9月25日 · 儘管《太陽的孩子》的初衷是一部樸實得緊的台灣電影，但導演鄭有傑一定沒想過會有這麼一天、他所拍出來的片子竟能直逼楊力州電影的催淚指數。 不論是台北電影節面對挑剔影迷的考驗、或是在媒體試片面對媒體人嚴苛的檢視，這兩組合起來代表著台灣觀眾的高標觀眾群，幾乎都在看完《太陽的孩子》之後，默默地貢獻出真誠的眼淚，見證台灣年度首部既不特別商業也不特別藝術、卻將可能成為最能代表台灣人心情的最好哭電影。 台北電影節觀眾票選獎、媒體試片場好口碑的雙重肯定. 事發於有一天，導演鄭有傑一個人坐著車到花蓮港口部落找勒嘎﹒舒米導演，他們決定共同拍攝一個真實原住民故事改編的電影《太陽的孩子》。 拍攝期間，本沒多想就是順其自然、如果片子無法拍下去也沒關係，就停拍吧，無妨。
台灣土地的真實故事. 《太陽的孩子》故事雖是從紀錄片「海稻米的願望」發展而出，卻也穿插其他公共社會議題的內容，試圖針貶現實。 不論是土地正義、官商勾結、行政怠慢、媒體淪喪，還是資源不均、身分認同等， 都被巧妙地安插在各個片段之中，無不展現出鄭有傑和勒嘎‧舒米的批判態度，並且試圖用一個最接近人民的角度，看待這個深陷在資本主義中的國家社會。 本片從Panay的家庭出發，把Panay睿智而堅毅的態度、女兒Nakaw憤恨不平的情緒，以及同窗劉聖雄矛盾不安的心態，紮實深厚地表現出來，讓本片出現許多值得認同且可以體諒的人物心境。 《太陽的孩子》劇照. Panay為了替部落復育稻米，到處奔走各個鄉政機關，卻一再被踢皮球，甚至被鄉長勸告「不要擋別人的財路」，也被部落居民質疑居心不良。
2015年10月22日 · 總結來說，《太陽的孩子》是一個很可惜的、被說壞了的好故事。 《太陽的孩子》是今年下半年度極具重要性的一部國片，由 鄭有傑 與 勒嘎·舒米 共同擔任導演，2015年7月4日在台北電影節首映，就拿下台北電影獎觀眾票選首獎；9月25日正式上映， 兩週票房賣破600萬台幣 ，更受邀成為新加坡國際電影節開幕片， 當地票房光預售就超過500萬 。 同時，《太陽的孩子》也 入圍了年底將頒發的第52屆金馬獎頒獎典禮三項大獎 ，可謂叫好又叫座。 電影開始時，字幕貼心地提醒觀眾，這部電影雖取材自真實事件，但團體名稱、人名等均為虛構。 其所取材的真實事件主要有兩件： 一、海稻米的願望.
2015年9月25日 · 故事於焉展開，這是導演鄭有傑與勒嘎‧舒米的新作品 《太陽的孩子Wawa No Cidal》 。 黑底白字，先映入腦海中的印象是「部分劇情根據真實事件改編，但劇中人物、姓名等皆為虛構」，然而看完全片後，浮現在腦海中久久不能散去的，卻是每個在東海岸議題抗爭現場的畫面。 一起觀賞試映的同事，在電影落幕亮起燈後，以哭腫的眼睛說：「這片不能下午看啦！ 哭成這樣等一下怎麼回去上班？...
- 金馬獎三項大獎提名
- 《海稻米的願望》的機緣
- 深刻不激進的溫柔訴說
- 回歸部落生活的在地觀點
- 沒有土地，沒有部落，更沒有文化
- 拍一部讓小孩都懂得的電影
- 回歸生活的面向，而不是議題
- 不要急著指責，我們都有可能變成那樣（警察或被抬走的阿嬤）
- 孩子會問：「為什麼稻子在那，怪手卻要去挖？」
- 希望故事在片尾字幕上完才開始
本片榮獲第17屆台北電影獎觀眾票選獎，榮獲由「全國自主勞工聯盟」等公民團體舉辦的第5屆「社會公義獎」肯定。獲選2015年新加坡國際電影節開幕片，也獲得第五十二屆金馬獎三項大獎入圍，包含由鄭有傑導演與勒嘎．舒米獲得最佳改編劇提名、女主角阿洛．卡力亭．巴奇辣(Ado’Kalitaing Pacidal) 獲得最佳新演員與由舒米恩(Suming)創作《不要放棄Aka pisawad》最佳原創電影歌曲提名。
本片源自勒嘎．舒米(Lekal Sumi)導演的紀錄片《海稻米的願望》，導演當時還是素人，返回花蓮家鄉後，便拿起攝影機拍下他的母親舒米．如妮(Sumi Dongi)和阿美族人們辛苦復育花蓮縣豐濱鄉港口部落(Makuta'ay)海稻田，見證農地從荒蕪到重新長滿稻穗的過程，紀錄下阿美族人對土地與自然的愛，樸實影像打動了找尋新題材的鄭有傑導演，決定改編這個故事，並邀請勒嘎．舒米一起拍這部電影。 《海稻米的願望》導演版連結 《太陽的孩子》在大安森林公園舉行戶外首映音樂會，鄭有傑與勒嘎舒米帶孩子跳舞。吳老拍攝影。
《太陽的孩子》以《海稻米的願望》為架構，至港口部落與靜浦部落(Cawi)取景，重現人文與自然交融的海稻田美景，拍出原住民與土地之間的情感，也拍出陸客一條龍，一車車遊覽車走馬看花淺碟式觀光，無法了解原住民文化，更對當地生活產生負面影響。鄭有傑導演融入太陽花學運、大埔事件抗爭、反美麗灣等社運抗爭，與偏鄉教育與隔代教養、偏鄉醫療資源匱乏、媒體亂象等議題，呼應近年來台灣有一股匯集各領域的草根力量，正溫柔轉變開發主義至上的主流價值觀。
本片影像內斂樸實不煽情，以類似紀錄式視角，扎實貼近原住民的部落生活，這歸功於勒嘎．舒米導演以生活化的拍攝方式，讓素人演員在鏡頭下自然展現活力，與被漢人歧視的無奈心情；鏡頭之外，他們是導演的長輩、鄰居、也是朋友夥伴。電影讓觀眾看見原住民被不公平對待仍是現在進行式，當遇到不公不義，他們成為家鄉土地捍衛尊嚴的公民行動者，但一回歸生活，又是樂天開朗的太陽子民。 電影音樂戶外首映會上，女主角阿洛．卡力亭．巴奇辣獻唱，背景是孩子阻擋怪手開進稻田。吳老拍攝影。 西雅圖酋長：我們怎麼能出售天空？ 片中Ina(阿美族語阿姨或媽媽之意)的土地文件因鄉公所遺失，承辦人員只好推說資料被颱風吹走，Ina的土地劃為國有地被賤賣給飯店，引來族人們守護稻田的抗爭；這個故事靈感來自港口部落的真實抗爭，2011年豐濱鄉公所不僅...
電影讓觀眾理解復育海稻田，不只是恢復土地生機與美麗的景觀，而是「部落沒有土地，就不可能保存自己的文化」，不是把土地賣掉才叫賺錢，回復部落與大自然共生、發展有機農業模式，才是真實賺到了生活。兩位導演希望電影「不只復育海稻田，也復育人心」。讓更多故事在字幕跑完之後，開始在觀眾心中發生。 關於《太陽的孩子》更多影評，請看獨立評論@天下其它兩篇投書影評： 【投書】王怡蓁：太陽的孩子Wawa No Cidal—找回自己的名字 【投書】謝世宗：與現實的交響共振—《太陽的孩子》與有機的寫實主義 遊覽車觀光客實景照，取自勒嘎．舒米導演臉書。 鄭有傑與勒嘎．舒米導演日前接受作者專訪，以下即為訪談紀要。
問：《太陽的孩子》的故事很單純，影像很樸實，為什麼選擇這樣拍？ 鄭有傑：(以下簡稱鄭)我們想拍一部讓小孩子都能懂得的電影，原住民的過去歷史有魏導拍的《賽德克巴萊》，但我們想拍一個讓小孩都看得懂，屬於現在的原住民故事。我們也回部落放電影，我印象最深的是台東國小小朋友看完，跟我們分享說，「我感覺土地是有靈魂的，所以我們不能隨便賣土地。」聽到這樣的話，我就覺得拍這部片值得了。自己有了小孩當爸爸後，也想拍一部留給下一代的電影，我們可能無法改變現在，但只要讓小孩子懂得，我們就能寄望未來。 勒嘎．舒米(以下簡稱勒嘎)：要拍給小朋友看，故事就不能太複雜，要單純好懂，還要讓他們知道土地與部落生活的重要，所以畫面不能太雜，還原我們在部落生活的樣子，就不會是炫目的影像，而是盡量拍得自然一點。
問：《太陽的孩子》拍出原住民的生活，很實在也很動人，怎麼拍得這麼自然？ 鄭：拍完電影，我就走了，但勒嘎會留下來，所以我不能以漢人文化的視角來拍，以免流於外人的自以為觀點，我很節制，希望拍出部落生活原本的樣子，也讓觀眾認識原住民的生活；加上很多演員都是部落素人，不太擅長面對鏡頭，但鏡頭擺在那遠遠地不動，他們就不像是用演的，而是很實在的在生活著，我也希望這部片回歸生活的本質，不是變成議題，至於拍得很自然，這就要謝謝勒嘎。 勒嘎：我之前是拍紀錄片的關係，這部電影又是從紀錄片而來，拍的又是我的家鄉，所以去拍部落怎麼過生活的細節來給觀眾看，像最後有一場戲郵差來發信，大家就聚在一起吃飯，他就說「一網打盡」。這就是部落真實的生活，這樣就很實在，透過影像拍下部落生活的美好，也是希望觀眾好好珍惜這樣的單純。 ...
問：《太陽的孩子》有像聖雄這樣原住民做土地仲介，也有Ina阿嬤土地被政府賣給財團蓋飯店起來抗爭，也有面臨兩難的年輕原住民警察，為什麼這麼安排？ 鄭：我不想流於一種只表揚英雄的想法，也不想過於表現誰是好人？誰是壞人？我們太容易指責批評別人，卻忘了自己。先不要急著去指責，事情有很多面向，就像聖雄，他是族人，也是幫財團找土地開發的仲介，他不是壞人，他也是希望族人過得好；就像年輕警察要抬走躺在地上抗爭的阿嬤，但他也不是壞人，所以當他被阿嬤問到，「Wawa(孩子)，你的部落在那裡？」這個畫面就會有力量，我們每個人都有可能變成那樣，我希望讓大家想一想，是什麼讓我們走到這一步？ 勒嘎：在電影之外，多年來我們在部落常常面臨到很多不公不義的事情，族人們也都團結起來，以行動來捍衛我們的家，我們的土地。但我們希望...
問：《太陽的孩子》不只是復育海稻田的故事，後半段劇情沒點明，但都看出來片子將這幾年大埔、美麗灣等社運抗爭融入，為什麼會想要做這樣的劇情設計？ 鄭：電影拍的是真實發生的事情，但是所有人名、團體、事件卻是虛構的，很多事情現在也還是現在進行式，我不想去指涉任何事件，一部電影沒有這麼ㄍㄠˇ(台語很會的意思)，無法提供社會問題的解決之道。我們拍出復育海稻田，希望透過電影復育人心，人心沒有改變，再多的批評，只是集體情緒的出口，人們心中的價值觀沒有改變，換人做也還是一樣，問題還是無法改善。 自己當爸爸後，也很喜歡跟小朋友相處，我常覺得小孩很聰明，也都很懂事，像這部片看完，小朋友會問爸媽，「為什麼稻子在那，怪手卻要去挖？」當我們是小孩時，都知道什麼是重要的，大人長大後卻都忘記了。拍這部片，也是讓我找回當初拍...
問：有個小細節，片尾字幕上完後，港口部落豐年祭才開始，這樣安排用意是？ 鄭：關於片尾豐年祭一開始我是有猶豫的，一來我不希望是打擾原本部落豐年祭儀式，甚至變成像片中一開始觀光客消費豐年祭一樣。但我們拍復育海稻田，希望復育人心，傳達部落的文化價值，豐年祭是所有族人聚在一起，和祖靈團圓，也向祖靈報告一整年豐收的喜悅。既然如此，那就要拍，徵得部落長老們的同意後就拍了豐年祭。把豐年祭放在字幕上完之後，就是要向祖靈報告，我們終於把電影完成了的喜悅。這部片沒有部落族人的幫助是無法完成的，所以片子後製完成後的第一場首映，所有劇組都回到港口部落，和族人分享這個喜悅。就電影來說，片頭是觀光假豐年祭跳舞，片尾以真的豐年祭收尾，這樣就有了前後呼應，希望觀眾看完片，像字幕上完後看到豐年祭，真正的故事才在人心裡開始發生...
2017年10月13日 · 改編自真實事件花蓮石梯坪水梯田復育計畫，原本因沒水灌溉休耕30年的農田，在返鄉照顧父親後開始尋求土地認同的女主角努力下恢復梯田種植的故事。 電影對於部落原住民日常生活作息與生活困境的呈現是一大特色，有導演與製作團隊願意關懷這塊土地上的故事，是令人佩服的，另外故事也感動不少觀眾，多首原民歌曲也很好聽。 比較可惜的是，電影在控訴社會不公義的原兇為政府這點上，控訴的力道與方法上未能與故事本身有個較好的結合，是突兀與不協調的。 相關文章： 影評 | 演員 | 片尾 | 真實事件 | 宣傳. 觀影情報. 上映：2015/09/25. 片長：99分鐘. 級別：普遍級 (0+) 評分： IMDb (未滿百)、 豆瓣 (7.0/7百+)、爛番茄. 官網： 電影預告 、 臉書 (3萬+)
《 太陽的孩子 》（ 阿美語 ：Wawa No Cidal）是一部於2015年上映的台灣電影，為台灣導演 鄭有傑 與 勒嘎·舒米 聯合編導，演員皆為原住民人士，女主角由歌手與主持人身分的 阿洛·卡力亭·巴奇辣 擔綱，阿洛初次演出便在 第52屆金馬獎 入圍最佳新人獎 [1] 。 而曾在電影《 賽德克·巴萊 》有精湛演出的 徐詣帆 則在片中有特別演出。 《太陽的孩子》於2015年7月4日在 台北電影節 首映，並在台北電影獎獲得觀眾票選獎 [2] 。 於第52屆金馬獎入圍最佳改編劇本、最佳新人獎、最佳電影原創歌曲獎（《 不要放棄 》)，並由《不要放棄》獲得最佳電影原創歌曲 [3] 。 在國際獎項部分，則獲得CMS印度兒童國際影展最佳劇情長片首獎 [4] 。 創作背景 [ 編輯]
